NO.1：頁面構圖圖形的層次性 

　　圖形和元素之間的層次感，可以達到一種在干擾視覺的同時（我們所說的這種視覺干擾就是在分散欣賞者多余視線的同時，更能注意到這一設計的主題上,為這種干擾方式所產生的圖形是這個主題的輔助圖形）突出自身所想體現的主題，這種表現方式往往是比較直接而且有效的方式。就如下面我引用的這個圖形，圖形中那些不規則的半透明元素、光線、數字、方塊、以及那些放大了的機器人構成了一定的縱深感和層次性，這寫元素在分散視線的同時又將欣賞者的視線集中到了中心的GUNDAM Death Scythe和下方的機器人身上.（這種設計方式是現在比較多見的一種設計方式。因為大多數的人都覺得比較COOL吧.

NO.2：頁面上構圖的視覺線牽引

　　利用色彩或者元素來牽引欣賞者的視覺，讓欣賞者隨著設計師的的思維去思考和觀看作品，而現在存在的大多數作品都是運用點、線、面來引導，以圖行和元素出現的引導方式的作品比較少見。就像下面的這個圖形，視覺的中心是中間的那一條白色的色塊，及當中的文字，而在上下的張圖片的交接處出現的那條藍色的線段，就在牽引欣賞者的視覺移動到圖形中的文字和其他的小的圖形上。

NO.3：色彩誘導、（1，色彩對比、色彩互補、色彩分散）

　　首先來說色彩的對比吧，利用倆種對比強烈的色彩，如圖:

圖中的主體色塊運用了紅色和灰色，而圖中大背景的白色塊和紅色行成了強烈的對比，灰色在平衡色彩的強烈對比的同時，也和紅色起了一定的對比重用，而主題的文字biohazard 和 Carbonfour.com上也用到了黑色和紅色的對比。

　　NO.4：明暗誘導、利用由光感折射、光感捕捉、動態光感及明暗差異性的一些共性來襯（運用圖一來解釋）

　　NO.5：瞬間捕捉、利用眼睛感官的瞬間接受、來捕捉視覺點

NO.6：抓突破點、靠突破圖形圖象本身的視覺平衡點來達到視覺要求

　　運用圖片素材的本身來尋找設計的突破點，依據圖形自身所產生的空間感，光感，等一些突出的地方，來加以利用，從而突出設計的主題。如圖 圖中的電梯產生了強烈的空間感，稍加修飾一張好的平面作品就問世了。在如圖片的右下角的那張圖片所產生的廣告和空間感。

NO.7：比例大小、（依據事物本身的比例關系，在等比的關系上追求視覺上的平衡關系、

　　突破事物本身的等比關系，進而推出自身的視覺重點以求突破）就如一些夸張漫畫那樣，一個大頭小身子的人物形象，一種夸張的歪曲正常比例的方式，在不經意間往往能收來奇效

　　NO.8：依據欣賞者的接受能力，及平常所說的感情，利用平時生活的一些元素，充分考慮欣賞者對圖形的認可能力，以自然美及突破普通接受能力的殘酷美來打動欣賞者的情感，以獲得人們對圖形的記憶。(這我就不多說了)

　　NO.9：視覺幻象、利用視覺幻象得空間感來突出整體設計的視覺中心。

　　NO.10: 利用抽象的表現方式在下面的倆副作品中，作者抽象的運用的色塊來代表海水及陸地，運用色彩的對比突出主題的同時,也起到了一定的娛樂性，這樣的作品容易讓人有好感，而且比較不容易忘記。

 
　視覺平衡元素的作用

　　任何一個成功的作品在擁有其自身的視覺中心(@)和其自身的視覺平衡點，即，(@)現階段設計師們所說的視覺沖擊力、視覺重心也需要視覺平衡元素（一些圖形或文字）的點綴，來分散一些視覺的注意力，消除視覺上的疲勞感，以便讓觀眾能在更大的限度上欣賞整個圖形，獲取對該作品更多的了解、進而存入于記憶中。對作品做出評價。

　　創造視覺平衡的幾種方式

　　NO.1：色彩調節 （利用色彩的對比度和飽和度來調節，分散，視覺中心對視覺的沖擊力）

　　NO.2：元素 （利用增加、刪減畫面中得輔助圖形來誘導視覺的部分注意力）

　　NO.3：背景的運用 （從整體圖案上考慮，利用背景圖片得原有條件，透過一些技巧，適當的留下可以分散視覺的部分）

　　NO.4：利用明暗度 （利用光的明暗度強烈的對比反差，光的折射，光的延伸性來控制視覺的分散程度）

　　NO.5：利用視覺幻象（運用視覺幻象營造出的視覺空間、視覺誤差）

　　NO.6：視覺突破 （運用對整體設計上小程度的破壞來達到視覺分散的效果）